林动最近的日子过得很滋润，罗峰用两千元的月薪将他从佳艺转到中原娱乐，再加上一份A级签约，每个月光是固定薪水就有三千块，这比陈龙在罗维那里，每个月拿两千块的固定工资还高。
但最让林动兴奋的是在股市上的收获，这个月他在股市上赚到的收入数倍于工资，总算体验了一下“鱼翅捞饭”是什么感觉。
大佬当然知道林动这阵子沉迷炒股，一有钱就投进股市，甚至开始尝试起融资炒股，这就离倒霉不远了。
他才不会让自己的几个宿主提醒林动，连名字都改好了，不找机会夺舍，那怎么行？
林动大难临头，陈龙也好不到哪里去。
萧炎这阵子没再带陈龙过澳门，他没时间再搞这种小动作，但提携一下陈龙和中原娱乐的小弟们炒炒股，也是他分内的事。
现在用股票去害人，绝对比过澳门有效多了。
三人不光坑林动和陈龙，“中原娱乐”里的半数人都沉迷股市难以自拔，连几个小姐姐都没有放过，照样推她们进火坑。
他们不觉得这样挖坑害人有什么不妥，又没人拿枪逼着他们去买股票，这些人都是见到别人在坑里赚了钱，自己也心甘情愿跳到了坑里，难道挖坑有罪吗？
严格来说，这些人和那些买菜大爷大妈们没什么不同，要怪只能怪自己贪心作祟。
这时候，就算他们告诉这些人：股市快塌了，赶紧爬上来呀，估计也没几个人会相信。
当然这种蠢事，三人也不会做，他们不悄悄往坑里灌水就不错了。
大佬已经可以预见股灾一来，这些人顷刻间血本无归，那时更加逃不出他们的手掌，这个结局才完美。
那些同样跳进坑里的小姐姐，三人也不会因为她们长得好看就区别对待。
女人漂亮的时间就那几年，这些小姐姐最好是清洁溜溜，这样才能逼她们签卖身契，把她们最好的时光留在中原娱乐，留在自己身边。
这三人对待小姐姐都毫不留情，对付男人就更加不会留手。
中原娱乐自从签下林怔英和元镖几人后，就一直没有再签其他人，等的就是这帮家伙在股市上扑街后，他们再用一纸七八年的长约将其牢牢拴住。
那时这帮家伙不仅会心甘情愿的为他们做牛做马，还得说一声“谢谢”。
陈龙就是例子，这货思前想后，居然没有签下那份“小神约”，选择留在罗维公司。
有一说一，大鼻子在这方面还是不错的，懂得知恩图报，对待朋友也很讲义气。
他拿到三十万后，非但没有像萧炎预料的那样，为了把钱装入自己腰包，就想方设法让罗维解约，反而把三十万全给了罗维，希望为自己赎身。
这就很蠢了，罗维老奸巨猾，哪还不知道有人在背后挖人，一番软硬兼施下来，成功让陈龙坦白，把事情都说了出来。
“好个中原娱乐，挖角挖到我头上来了!”罗维倒没有另一位面被嘉禾挖角时的紧张，但气却是不打一处来，大骂了陈龙一通后，不准他再去佳艺帮忙，心里也恨上了萧炎，悄悄把这笔账记了下来。
陈龙对罗维始终有感恩之心，再加上愧疚之情，又把钱还给了萧炎，没有选择与罗维撕破脸。
但大鼻子却不知道罗维连他也恨上了，今后更加不会给他安排工作。
萧炎不以为意，这招本就是一石三鸟之计。
罗维彻底雪藏陈龙，其实更有利于他将来的挖角。
陈龙现在又不是另一位面爆红的状态，现在出了这档子事，罗维只会更加变本加厉的雪藏他，连租借出去也不会了，大鼻子再想火已无可能。
萧炎可以预见，长此以往，陈龙对罗维的感恩之心，肯定会慢慢变成不满之怨。
所以现在这份合约没签成更好，等罗维雪藏他一年半载，那时再挖人更好挖，签约年限也会更长，待遇也能压的更低。
萧炎短时间内，不打算再操心陈龙的事了，让他先被罗维雪藏一阵好了。
现在他要集中精力与吴邪筹备这部《曾经》，也叫做《一奏倾情》的电影。
这部电影在另一位面拿到了奥斯卡金像奖的“最佳原创歌曲”奖，因此得到了影迷重视，在IMDb评价极高。
当然，这部电影的票房就没什么可说的了，这本来就是一部非传统音乐片，整部电影用大量的歌曲去讲述了一个现代而简单的爱情故事。
这位导演意图拍摄出一部新颖别致的电影，就像影像化的音乐专辑一样。
这个点子他完成了，奥斯卡最佳原创歌曲奖，IMDb上的高评分，就是最好的奖励。
大佬自然知道这部电影能被如此推崇，完全是靠音乐部分撑起来的，但在另一位面能有8分以上的评分，还是有些虚高，况且整部电影也就两三首歌算是好听。
萧炎的脑子里还有不少可拍的电影，现在非要拍这一部，原因和罗峰差不多，一来是这类电影容易拿奖，但主要还是故意找一些有短板的偏科电影，这样才更像是一部处女作。
罗峰的处女座完全可以拍《记忆碎片》、《两杆大烟枪》、《低俗小说》、《恐怖游轮》，这样的电影百分之百能拿奖，但是处女作就拍出过于完美的电影，以后还拍什么？
这样的电影当然是留到三五年后再拍，一上来就是9分以上的殿堂级电影，以后再拍出低于9分电影，恐怕都会被人吐槽，这就是把影迷胃口养刁的下场。
萧炎同样是基于这个考虑，如果现在就把《楚门的世界》，《美丽心灵》，《两小无猜》，《阿甘正传》这样的电影拍出来，今后再想营造出真实的进步感就难了，那时他拍什么都是退步，奥斯卡如果不给他奖项，也有了足够的借口，因为你没进步啊！
这部《一奏倾情》，萧炎准备将剧情本地化，具体的改编任务交给了方育平，这种文艺流他最擅长。
萧炎有现成的大纲给他填充，再改不好，方育平就不是那个能拿三次金像奖最佳导演的人了。
但是剧情改的再好，如果没有大量优秀的音乐来支撑，尤其是那个“奥斯卡最佳原创歌曲奖”的加成，这种小清新+文艺范的破电影，拍出来肯定没人看，不仅票房会扑成马，估计连评分都高不了。
所以，这就得靠吴邪了。
他的这部电影是骡子是马，全看吴邪能交出多少牛逼的音乐。
这方面，吴邪当然不会让他失望，大佬传给他的音乐库里有N多音乐，吴邪这段时间只要有需要，几乎一晚上就能憋出一首歌，这个创作数量比一般人撸弟弟的次数还频繁。
《一奏倾情》原本就有两首不错的音乐，“If·You·Want·Me”和“The·Hill”。
但既然要将其打造成非传统的大型音乐爱情片，区区两首歌自然不够。
幸好吴邪憋出来的东西量大管饱，圣诞节前就为这部电影新增了三首歌，萧炎给他布置的“十首插曲”的任务瞬间完成了一半。
这部电影一开头，男主角在街头卖唱时唱的那首歌，吴邪改成了“浪人情歌”，歌词部分很符合主角的境遇和心理状态。
第二首歌，是在男主和女主相遇时所唱，其实这首“浪人情歌”完全可以接着用，但是萧炎觉得一首歌用两遍很没牌面，而且光是中文歌也不够装逼，必须来几首英文歌镇住这帮香港刁民。
吴邪很快就给他写了一首“Right·Here·waiting”，中文名“此情可待”。
这首歌就非常有牌面了，歌词和旋律也很符合剧情，最主要是英文歌在香港逼格极高，泥腿子们就算听不懂，也不敢乱叫唤，还得竖起大拇指为他叫好。
第三首歌是屌丝男主在家中的独唱，这时的剧情是他想起了自己的前女友。
大佬觉得这段悲伤过头的剧情实在有些腻歪，一个大男人被妹子踹了后，竟然没出息的躲在家里唱这种悲伤的歌，实在是不能再狗血，不能再没出息了。
但从原本位面的评分来看，这个世界上还是喜欢这种角色和剧情的人更多，尤其是小姐姐们最喜欢这种抬头45度仰望天空，眼泪就会逆流成河的傻逼。
这里的歌曲，吴邪换成了恰如其分的“我好想你”，又是一首国语歌。
这时算起来，吴邪创作的粤语歌并不多，这也符合他粤语一般的设定。
他的那几首粤语歌，歌词部分都是填的罗峰和萧炎的名字，这显然是因为吴邪粤语不好的缘故，大佬把填词让他们两人负责了。
吴邪新加上的三首歌，再加上原版的两首英文歌，这就已经有5首一流水准的插曲了。
萧炎正在期待剩下的5首，但这时吴邪却打电话让他再等等，先让他搞定自己的第一张专辑再说。
吴邪这阵子不光在演戏，同时也没忘记建立自己的唱片公司。
人才，他已经从其它公司陆续挖来一些，现在只要组建出自己的“录音工作室”，他就可以推出自己的第一张唱片了。
但这个事急不来，如果按照他的要求打造“录音室”，至少还得等两三个月时间。
他现在连唱片公司的总部都没弄好，录音室就更别说，这些都需要时间。
不过，出唱片不一定非要在自己的“录音棚”里录制，香港就有几间勉强能用的独立录音室。
然而，吴邪亲自造访后发现，这几间录音室就连一台像样的多轨混音台都没有。
这样的设备何止是没牌面，完全无法满足他“用最棒的器材录制最棒专辑”的要求，这方面他不想妥协。
但整个香港，现在能勉强达到他最低要求的就只有“百代”，半数的唱片公司和录音室甚至只能录MONO专辑，也即是单声道专辑。
连“宝丽金”在香港的录音室，至今也无法剪辑，需要和乐队一起一次性录好。
大佬简直不敢想象，如果他把《难念的经》抄出来，这首歌怎么一次性录好？
这种逆天难唱的歌，如果不经过后期剪辑，谁能一次性唱好？
所以为今之计，只有自己创建录音室，场地和设备方面，他倒是不差钱，只是需要点时间。
吴邪打算把唱片公司和录音室集成起来，选址方面肯定得是中环的写字楼，虽然这里的租金太奢侈，但一个牛逼的唱片公司，如果差这点钱，那也组建不起来。
大佬这时都没忘记将来占便宜，特地为他找了一个炒股入魔的家伙，租下了对方在中环的整层写字楼，面积足有六千多尺，虽然现在的租金很离谱，但只要等楼灾时趁火打劫买下来，那就大赚特赚了。
这么大的办公面积，完全能将办公区和录音区分开。
吴邪主要关注录音区，公司装修时，他要求隔出一间宽敞的主收音室，一间专用人声的录音间，一间专为乐器近距离录音的房间，一间主控室，一间混音室，以及一间存放器材的仓库。
专业录音室的装修要求很高，隔音是最基本的要求，结构要符合声学设计，收音室和人声录音室都必须用特殊的木制装潢材料，这样才能营造出温暖完满的音色，装修成本极高。
录音设备上也是花钱如流水的地方，这时英国是各种调音设备和混音设备的天堂，只要有钱就可以定制到所有需要的设备。
吴邪一周前已经下单，一台纯手工打造的24轨混音台，可以塑造深沉又细腻的音色。两台8轨模拟录音机，用16轨来创造温暖丰润的模拟音色。再加上一套定制的专业录音系统，整套设备大约要20万英镑。
这个价钱还不包括各种录音和播放器材，像是各种定制的昂贵麦克风、前后级功放、监听喇叭、适合录制各种广泛类型的原音乐器。
专业的录音室，各类中外乐器必须到位，尤其像钢琴和吉他这种乐器，甚至需要好几种经典款式才够用。
这样一间各项配备齐全且先进的录音室，全部搞定没有四五十万英镑想都别想，换成港币最少三百万起步，而且有大量的器材都需要定制，全部到位至少得两三个月以后了。
吴邪自然等不了那么长时间，哪怕他已经下完了订单，还是买了一张飞往霓虹的机票，准备去东京找一家符合自己要求的专业录音室，录制出自己的第一张唱片。
他这边走的很潇洒，圣诞节当天就坐上飞机，带着几个刚刚聘来的乐手，一块前往东京去录制唱片母带。
萧炎突然就找不到自己的男主角了，这让他气得想吐血，这部电影由他出演的效果绝对不如吴邪。
“这可不是我故意为难你，你还是乖乖拍射雕吧。”
罗峰觉得吴邪走得正好，他已经开始为自己的新电影《立方体》创造分镜头剧本了。
这部电影，他不打算再使用碎片化结构，这是一部正经的悬疑+惊悚+科幻电影，虽然没有喜剧成分，但绝对能满足香港市民寻求刺激的要求。
罗峰对自己票房失败的事很不服气，虽然《追随》的票房后劲十足，第二周不降反涨，如今总票房已经来到120万，有望在第二周突破150万票房。
这个票房成绩真的不错了，妥妥的进入年度票房前十行列，怎么都算不上扑街。
但与《半斤八两》不到两周就拿下400万的票房成绩相比，还是差的太远。
“这个票房很不错了好嘛，你不仅没赔钱，还能小赚一笔，怎么都算不上票房失败吧？”
萧炎不是说反话，这部电影如果能拿到两百万票房，那就意味着光是香港一地就能收回一百万，不仅保本了，还能小赚一笔。
那部《半斤八两》虽然在本土票房高，但今后最多在呆湾卖一卖，东南亚和日韩的市场可能都打不进去，在《追随》面前肯定是什么奖都拿不到。
罗峰的这部《追随》却有征服欧洲三大电影节，冲击奥斯卡的能力，那可是几千万也买不到的荣誉。
别忘了，只要拿到足够分量的荣誉，这部电影很可能被引入欧美市场，哪怕只有20%的票房分成，光是欧洲和美国的票房市场，再加上全球的录像带市场，最后产生的利润就不是香港这区区七八百万港币的票房可以相比的。
“说得很好，但你说什么都没用了，你的男主角去了东京，现在你想拍也拍不了，还是乖乖看我继续表演吧。”
罗峰马上就把重点画给了萧炎，吴邪不在香港，除非萧炎换剧本，不然整部电影就没法进行下去。
他现在生出了一个新的野心，欧洲三大电影节有个规定，如果一部电影参加了其它国际性的电影节，便不能重复参选。
《追随》若是报名参加明年2月份的柏林电影节，就不能再参加五月份的戛纳电影节，以及8月份的威尼斯电影节。
但这样也有一个好处，他的《立方体》不需要跟《追随》内讧，这部电影同样有获奖的能力，如果他能在同一年拿下欧洲三大电影节的两个最高奖，那就真的一朝成名天下知了。